Cida Pedrosa lanza Araras Vermelhas, junto al escritor Cristhiano Aguiar, en la librería Megafauna, en São Paulo. Foto: Cezar Xavier

Cida Pedrosa iluminó la librería Megafauna de São Paulo, con su alegría de escritora que acaba de parir otra narrativa para arrullar a los brasileños en sus recuerdos. La noche de este martes (29), en el centro de São Paulo, el entusiasmo de Flip continuó en Paraty, donde Cida bailó samba con las cubanas Teresa Cárdenas y Ludmilla Lis. Aquí, fue ella quien nos hizo bailar con sus palabras talladas en cacerolas, como oro de aluvión, en Araras Vermelhas. 

La mesa de Flip el domingo (27), según relató a Portal Vermelho , fue “de mucha emoción y llanto, tanto para nosotros como para el público”. Así como la emoción de Cida fue palpable al compartir su nuevo libro-poema con la gente de São Paulo. “Es una canción épica y lírica sobre Araguaia. Mezclo recuerdos de Araguaia con los míos de niña, allá en Bodocó”, dice la pernambucana del Sertão Interior, refiriéndose a la guerrilla del PCdoB contra la dictadura militar, ocurrida a principios de la década de 1970.

“Era una niña que vivía la dictadura sin darse cuenta, como todos en este país vivían de una forma u otra. Pero el libro también reúne lo que está sucediendo en el mundo, a través de sus cuatro esquinas líricas”, dice. 

Durante la conversación con el público, contó cómo llegar a Recife la impactó con sus grafitis en las paredes contra la dictadura. “Nací en una ciudad que no tenía televisión. Vivía en un lugar que no tenía electricidad, ni baño. De aquí vengo cuando llegué a Recife. Fue un susto enorme. Vi calles pintadas con ‘¡tortura nunca más! Volta Arraes’, ‘libertad para los presos políticos’, y la pregunta era: ‘¿Qué cojones es eso?’”.

Después asistir a clase siempre con un militar en la puerta del aula o cantar de perfil el himno nacional. Dice que su hermano triunfó en Recife, llevándose a los demás y creando esta escuela que contrató a ex presos políticos para enseñar. Todo esto pasó por su trayectoria de niña. Y aparece en el libro. Después, se convierte en poeta recitando su denuncia de la opresión en la plaza pública. Allí, en la calle, también recibió a jóvenes poetas que salían de la cárcel a recitar, como Marcelo Mário de Melo.

Centenarios y silencios

Al Cida le parece “muy interesante compartir esta emoción” del lanzamiento al mismo tiempo que se celebra el centenario del Partido Comunista de Brasil, así como la Semana de Arte Moderno (aparte del Bicentenario de la Independencia). El día 14, hace la fiesta, nuevamente, en Recife. Pero quiere lanzar el libro donde sucedió todo, o sea, en Pará, en Tocantins, en Maranhão. Además de hacer el circuito de ciudades del interior de Pernambuco por donde se filtran sus recuerdos de infancia.

Unir estas referencias también fue intencional en el nuevo trabajo. “El libro es muy moderno, interactúa con muchas fronteras del lenguaje: poesía concreta, poesía medida, periodismo, prosa, memoria, poema grande y largo”, justifica. Realmente, mirar el poema, más que escuchar, es mirar la forma radical con la que estructura la narración, mezclando tantas referencias modernistas. El escritor y profesor de literatura Cristhiano Aguiar destacó este aspecto citando la palabra que explota en la página expresando la violencia guerrillera.

Cida complementó la observación del escritor hablando de su obsesión por experimentar con cada obra. «Soy personas diferentes en cada libro y no veo el sentido de repetirme». Ella provocó la risa al decir que, puede sonar pedante, pero quiere hacer un libro de sonetos y deconstruir la forma. “Hay gente que hace esto con olfato para la poesía popular y el soneto. Quiero desmitificarlo y modernizarlo”, explicó.

“Tengo muchas ganas de llevar este libro por Brasil, compartir y arrojar luz sobre la Guerrilla, que es parte de la historia de Brasil, de la que se habla muy poco todavía”. Cida hace referencia a la forma en que la dictadura trató de silenciar la resistencia, mutilando y desapareciendo los cuerpos de los guerrilleros, como hizo con Tiradentes, Zumbi y Lampião. Este borrado continúa a través del silencio de las élites políticas, económicas y culturales del país sobre el tema.

poesía y periodismo

Sin embargo, no todo es violencia explícita en la poesía de Araras Vermelhas. El recuerdo de la infancia está siempre presente en la literatura del Cida, así como en la tradición oral de Pernambuco. “Donde hay más poetas que personas”, dijo Aguiar, provocando que Cida se riera a carcajadas y de acuerdo.

Como dijo en Paraty, creció en el Sertão del cordel, los cantores, el sonido de la voz del hombre que vendía todo en la calle. No puede separar su literatura del habla. “Todo lo que escribo, lo leo en voz alta. Si quedan algunas palabras, las corto sin miedo a ser feliz. Tiene que caber en el oído de la misma manera que cabe en la página”.

Cuenta cómo Araras se encuentra con sus otras obras y hasta puede ser parte de una “especie de trilogía épica” que está “juntando”. ”En Solo para Vialejo, cuento la diáspora al revés, del mar al interior. Los que fueron perseguidos, y van a la diáspora a construir trabajo y familia, y mezclo mis recuerdos personales. Todos los libros están relacionados con el sonido y la imagen, con los recuerdos. Este Araras es también una diáspora, si piensas en tanta gente que va allí, al exilio, y muere. Es una diáspora política”.

La guerrilla es retratada en el libro a partir del hilo conductor de la narrativa sonora e imaginaria del territorio amazónico, del pueblo, de la saga de más de un héroe: héroes campesinos, indígenas, guerrilleros. 

“Al mismo tiempo quería mostrar que la lucha de las guerrillas del PCdoB, de los campesinos y de tantos otros que allí estaban, no estaba aislada de lo que pasaba en el mundo”, dice el autor expresando el brío periodístico de la obra. . “Aunque parezca aislado, todo Estados Unidos estaba viviendo algo similar. Allende es elegido, depuesto y asesinado. En Uruguay comienza una dictadura, en Argentina otra. En ese momento, el armisticio en Vietnam estaba llegando a su fin”, agrega, citando cómo las técnicas brutales de la CIA utilizadas en el sudeste asiático fueron utilizadas, poco después, en Bico do Papagaio. Incluso la generación del desbunde, a partir de ese período, se vincula con una respuesta al clima asfixiante del autoritarismo.

Pero la poesía no se queda ahí. Después de todo, el nombre del libro también fue un descubrimiento poético para ella. Al buscar el origen de Araguaia, descubrió que significa río de guacamayas rojas. Las guacamayas rojas que fueron al bosque a defender la democracia.

Cida honró muchos nombres durante este lanzamiento. Dedicó el evento al poeta recifeño Miró da Muribeca, fallecido recientemente. A los poetas Ferreira Gullar, Drumond, João Cabral, a los escritores Emile Zola y Dostoiéviski. Todo lo que atraviesa tu escritura. Y agradeció la “ayuda de lujo” de los escritores Osvaldo Bertolino, especialista en Guerrilla, y el compañero de luchas y artificios de la palabra Adalberto Monteiro.